Recomendación para grabar guitarras

Mi experiencia grabando siempre ha sido en el mundo digital. Después de varios temas grabados —donde cada uno ha sido un aprendizaje nuevo— te comparto los tips que realmente me han ayudado a mejorar la calidad de mis muestras siguiendo mi propio flujo de trabajo:

1. Señal pura: Olvida los efectos espaciales

Lo primero que hago al armar mi preset es enfocarme solo en el binomio Guitarra + Amplificador. Es válido usar un overdrive o compresor si son parte esencial del ataque, pero reverb, delay o chorus, hazlo siempre desde el DAW. Si grabas con estos efectos puestos, pierdes el control sobre el espacio y te quedas sin margen de maniobra al momento de mezclar.

2. El tono: Menos es más (Gain)

Mientras busco el sonido, evito el error común de saturar la señal pensando que sonará más pesada. Como regla de oro, intento no pasar del 5 si el rango es del 1 al 10. Al hacer capas de guitarras, la distorsión se suma; si te pasas, perderás definición y dinámica. El carácter real se logra con una ejecución sólida y post-procesos en la mezcla.

3. Limpiemos la señal, pero no tanto

Antes de dar por cerrado el tono, aplico filtros preventivos: un High Pass Filter (HPF) entre 80Hz - 100Hz para eliminar ruidos graves, y un Low Pass Filter (LPF) sobre los 10kHz - 12kHz para domar el "hiss". Si nos falta limpieza, lo corregimos luego en el DAW, pero si te pasas cortando ahora, ya no hay forma de recuperar el peso o el brillo natural.

4. Contexto: La relación con la batería

Nunca diseño mi tono de guitarra en solitario. Hago una prueba rápida del preset sobre una pista de batería similar a la que quiero usar. La batería es lo primero que se ataca en la mezcla y todo lo demás se construye en base a eso. Si guitarra y batería se integran bien desde esta fase de prueba, la mezcla final fluirá mucho mejor.

5. Graba todo dos veces (Double Tracking)

Ya con el sonido listo, grabo cada sección dos veces en canales mono independientes. Mando una toma a la izquierda y la otra a la derecha (entre el 85% y 100%). Esa diferencia microscópica en el timing de las manos genera una profundidad estéreo real que un plugin no puede replicar.

Nota sobre los Leads: A diferencia de las rítmicas, las guitarras solistas o arreglos suelen grabarse en una sola toma. En este caso no queremos duplicar, sino buscar su espacio con efectos desde el DAW.

6. Preparación y ejecución final

Finalmente, antes de la toma definitiva, practico hasta que la ejecución sea fluida; eso ahorra más tiempo que cualquier edición. También uso un fret-wrap o una simple cinta en la cejuela. No es un tema de ego; es ingeniería sonora para evitar capturar armónicos no deseados y limpiar la señal mecánicamente mientras grabo.

Conclusión

Seguir este orden me ha garantizado llegar a la etapa de mezcla con archivos mucho más limpios y fáciles de trabajar. No soy un profesional, pero cada tema que termino me deja una lección nueva, y estos son los aprendizajes que hoy me sirven para que mis proyectos suenen como quiero. ¡Espero que te sean de utilidad!